Kur analizojmë artistët vërtet të jashtëzakonshëm që revolucionarizuan plotësisht estetikën e kohës sonë, emri Seymour Chwast na vjen pothuajse instiktivisht. I lindur në Bronx në vitin 1931, ky artist nuk është profesionisti tipik që thjesht ndjek manualin e udhëzimeve; përkundrazi, ai është një shpirt shkatërrues që ka luajtur me format për të krijuar një kod vizual krejtësisht unik.
Ndikimi i tij është thjesht i pashlyeshëm dhe shtrihet në çdo cep, nga kopertinat e CD-ve dhe posterat te ilustrimet në libra dhe revista. Chwast nuk vizatoi vetëm figura; ai ndikoi thellësisht në kulturën vizuale , veçanërisht në Shtetet e Bashkuara, duke shpëtuar gëzimin dhe kompleksitetin nga ngurtësia e stileve më të ftohta dhe më matematikore.
Revolucioni i Push Pin Studios dhe postmodernizmi
Në vitin 1954, Chwast vendosi të ndiqte një rrugë inovative dhe themeloi, së bashku me figura të tilla si Milton Glaser, Edward Sorel dhe Reynold Ruffin, studiot legjendare Push Pin . Nga kjo qendër krijuese, ata lançuan revistën Push Pin Graphic, e cila u bë një pikë referimi absolute për industrinë. Ndërsa dizajni zviceran, me stilin e tij jashtëzakonisht të pastër dhe objektiv, mbretëronte suprem në atë kohë, Chwast dhe ekipi i tij propozuan një alternativë radikale dhe eklektike që e vendosi ilustrimin në zemër të gjithçkaje.
Qasja e tij nuk ishte të rishpikte rrotën, por të merrte frymëzim nga e kaluara. Në këtë mënyrë, ai integroi elementë të Art Nouveau, Art Deco , estetikës viktoriane dhe, sigurisht, Pop Art. Kjo përzierje heterogjene i lejoi atij të zhvillonte një stil eklektik që përfundimisht zbukuroi faqet e botimeve me ndikim si The New Yorker, The New York Times , Vanity Fair dhe The Wall Street Journal.
Pas largimit të Milton Glaser në vitin 1975, Seymour mori përsipër studion, duke e udhëhequr atë deri më sot nën emrin The Pushpin Group Inc. në Nju Jork. Ai njihet me dashuri si "dizajneri i dorës së majtë ", një etiketë që pasqyron aftësinë e tij për të bërë gjërat ndryshe, duke bashkuar komentet shoqërore me një stil shumë personal.
Një artist shumëplanësh: nga paketimi te mbishkrimet
Chwast është një zog i rrallë në kuptimin më të mirë të fjalës: i frytshëm dhe jashtëzakonisht i gjithanshëm. Ai është në gjendje të kalojë nga një projekt në tjetrin me lehtësi të lakmueshme, duke shtuar gjithmonë një prekje humori vizual që i pengon veprat e tij të bien në nostalgji të lirë ose sentimentalizëm bosh.
Puna e tij është e gjerë dhe mund të ndahet në disa fusha kryesore:
- Posterë: Ai ka nënshkruar gati njëqind postera, shumë prej tyre me një motiv të fortë. angazhim politik, duke nxjerrë në pah veprat e tij kundër Luftës së Vietnamit midis viteve 1968 dhe 1969.
- Reklamimi dhe Paketimi: Një moment i rëndësishëm në karrierën e tij ndodhi në vitin 1979, kur ai u punësua nga McDonald's për të dizajnuar kutia e parë e Mealëve të Lumtura.
- Botuesi: Puna e tij varion nga kopertinat e revistës Time te librat për fëmijë dhe paketimet e ndryshme.
Por gjenialiteti i tij nuk u kufizua vetëm në vizatim. Ai u zhyt edhe në botën e tipografisë, duke krijuar shkronja me një personalitet të fuqishëm si Chwast Buffalo, Fofucha, Loose Caboose NF dhe Weedy Beasties NF . Kjo aftësi për të zotëruar si vijën ashtu edhe shkronjat është ajo që i lejoi atij të kapërcente hendekun midis dizajnit të pastër grafik dhe ilustrimit të reklamave.
Njohja dhe trashëgimia ndërkombëtare
Karriera e këtij artisti është aq e gjerë sa veprat e tij janë pjesë e koleksioneve të përhershme të institucioneve të nivelit të lartë, ku Muzeu i Artit Modern (MoMA) në Nju Jork është një nga më të spikaturit. Aftësia e tij për të kombinuar komentet sociale me një estetikë tërheqëse i ka fituar atij çmime të panumërta dhe anëtarësim në organizatën prestigjioze Alliance Graphique Internationale (AGI).
Në një nivel personal, ai e ndan jetën e tij me një tjetër figurë të shquar të dizajnit, Paula Scher- in e njohur . Së bashku ato përfaqësojnë një pjesë themelore të avangardës vizuale amerikane, duke mbajtur gjallë një frymë eksperimentale që vazhdon të frymëzojë breza të rinj krijuesish.
Seymour Chwast e ka transformuar ilustrimin e reklamave në një mjet të fuqishëm për shprehje artistike dhe sociale. Përmes punës së tij në Push Pin dhe krijimeve të tij tipografike, ai shkoi përtej ngurtësisë së dizajnit objektiv për të përqafuar një stil të gjallë dhe historicist që mbetet një gur themeli i komunikimit vizual bashkëkohor.