Nëse fillojmë të flasim për individët vërtet të jashtëzakonshëm që transformuan plotësisht estetikën e epokës sonë, emri Seymour Chwast na del pothuajse instiktivisht. Ky artist, i lindur në Bronx në vitin 1931, nuk është një dizajner tipik që thjesht ndjek udhëzimet; ai është më shumë një shpirt shkatërrues që ka luajtur me format për të krijuar një gjuhë vizuale ndryshe nga çdo gjë tjetër.
Ndikimi i tij është thjesht i pashlyeshëm dhe shtrihet kudo, nga kopertinat e CD-ve dhe posterat te ilustrimet në libra dhe revista. Chwast nuk dizajnoi vetëm fotografi të bukura; ai ndikoi thellësisht në kulturën vizuale , veçanërisht në Amerikë, duke shpëtuar gëzimin dhe kompleksitetin nga ngurtësia e stileve të tjera, shumë më të ftohta dhe më matematikore.
Epoka e Push Pin Studios dhe përçarja postmoderne
Në vitin 1954, Chwast vendosi të ndërmerrte një rrugë inovative dhe themeloi, së bashku me Milton Glaser, Edward Sorel dhe Reynold Ruffin, studiot legjendare Push Pin . Nga kjo fortesë krijuese, ata lançuan revistën Push Pin Graphic, e cila u bë një pikë referimi absolute për çdo profesionist krijues të kohës. Ndërsa dizajni zviceran, me stilin e tij jashtëzakonisht të pastër dhe objektiv, mbretëroi suprem në ato vite, Chwast dhe ekipi i tij propozuan një alternativë radikale dhe eklektike që rikrijoi thelbin e ilustrimit.
Qasja e tij nuk bazohej në shpikjen e diçkaje nga e para, por më tepër në vizatimin nga e kaluara. Kështu, ai integroi me mjeshtëri elementë të Art Nouveau, Art Deco , estetikës viktoriane dhe, sigurisht, Pop Art. Kjo përzierje heterogjene i lejoi atij të krijonte një stil të bazuar në eklekticizëm që përfundoi duke zbukuruar faqet e botimeve me ndikim të tilla si The New Yorker, The New York Times , Vanity Fair dhe The Wall Street Journal.
Pas largimit të Milton Glaser në vitin 1975, Seymour mori përsipër studion, duke e udhëhequr atë deri më sot nën emrin The Pushpin Group Inc. në Nju Jork. Ai njihet me dashuri si " dizajneri i dorës së majtë ", një etiketë që pasqyron aftësinë e tij për të bërë gjërat ndryshe, duke bashkuar komentet sociale me një stil shumë të veçantë dhe të fuqishëm.
Shumëllojshmëri ekstreme: Nga paketimi te mbishkrimet
Chwast është një zog i rrallë në kuptimin më të mirë të fjalës: i frytshëm dhe jashtëzakonisht i gjithanshëm. Ai mund të kalojë nga një projekt në tjetrin me lehtësi të lakmueshme, duke shtuar gjithmonë një prekje humori vizual që e pengon punën e tij të bjerë në nostalgji ose sentimentalizëm të lirë. Aftësia e tij për të zotëruar si rreshtin ashtu edhe shkronjat është ajo që i lejoi të kapërcente hendekun midis dizajnit të pastër grafik dhe ilustrimit të reklamave.
- Posterë: Ai ka krijuar gati njëqind postera, shumë prej të cilëve me një angazhim të fortë politik, veçanërisht veprat e tij kundër Luftës së Vietnamit midis viteve 1968 dhe 1969.
- Reklamimi dhe Paketimi: Një moment shumë i çuditshëm në karrierën e tij ishte porosia nga McDonald's në vitin 1979, ku ai projektoi kutia e parë për Happy Meals.
- Botuesi: Puna e tij varion nga kopertinat e revistës Time te librat për fëmijë dhe paketimet e ndryshme komerciale.
Por gjenialiteti i tij nuk u kufizua vetëm në vizatim. Ai u zhyt thellë edhe në botën e tipografisë, duke krijuar shkronja me personalitet të jashtëzakonshëm si Chwast Buffalo, Fofucha , Loose Caboose NF dhe Weedy Beasties NF. Ky zotërim gjithëpërfshirës i hapësirës vizuale është ajo që e bën atë një figurë vërtet unike.
Një trashëgimi që tejkalon kufijtë
Karriera e këtij artisti është aq e gjerë saqë veprat e tij janë pjesë e koleksioneve të përhershme të institucioneve të nivelit të lartë, më së shumti Muzeut të Artit Modern (MoMA) në Nju Jork. Aftësia e tij për të kombinuar komentet sociale me estetikën bindëse i ka fituar atij çmime të shumta dhe anëtarësim në organizatën prestigjioze Alliance Graphique Internationale (AGI).
Përveç jetës së tij profesionale, ai e ndan jetën me një tjetër figurë të shquar të dizajnit, stilisten e njohur Paula Scher . Së bashku ato përfaqësojnë një pjesë themelore të avangardës vizuale amerikane, duke mbajtur gjallë një frymë eksperimentale që vazhdon të frymëzojë breza të rinj krijuesish në të gjithë botën.
