Nëse po hyni në botën e fotografisë së artit figurativ ose regjistrimit të videos në studio, mund të jetë koha të filloni puna në ndriçim. Sidomos nëse keni ndërmend të bëni portrete fotografike mjaft ekspresive, duhet të keni të paktën disa nocione themelore pasi ajo që do të jemi të interesuar të nxjerrim në pah nga modeli ynë është pikërisht vëllimi i tij, kontrastet e tij, struktura e tij, krijoni një ndjesi të fuqishme plastike. Ne mund të kemi modele të shkëlqyera dhe një sy të mprehtë, por pa ndriçimin e duhur, ne mund të rrezikojmë të rrafshojmë imazhin tonë dhe kjo padyshim që do të heqë profesionalizmin e propozimeve tona.
Nëse jeni fillestar në këtë fushë, mos u shqetësoni, me pak durim dhe kuriozitet praktik mund të merrni njohuritë e nevojshme. Edhe pse shumë kanë frikë të përballen me një punë ndriçimi, duhet ta dini se ndriçimi është një nga burimet më të fuqishme shprehëse atje dhe kjo është në dispozicionin tonë. Në asnjë rast nuk duhet ta shohim atë si një kufizim, por më tepër si një potenciali. Për t'ju ndihmuar me këtë, unë ju ofroj dhjetë pozicione themelore për të ndriçuar personazhet tona bazuar në fytyrë:
- Ndriçimi i plotë ballor: Ne do ta marrim atë pa ndryshim nëse përdorim flash (në ndonjë nga modalitetet e tij). Megjithëse duhet të theksojmë se nëse zgjedhim një blic unazor, ndriçimi do të jetë shumë më i përhapur. Me këtë lloj ndriçimi ne do të jemi në gjendje të eleminojmë hijet në tërësinë e tyre dhe për këtë arsye të parandalojmë që të formohet vëllimi i fytyrës. Problemi i zgjedhjes së këtij opsioni qëndron në shfaqjen e shkëlqimit të shëmtuar në fytyrë nëse lëkura e modelit tonë është minimalisht e yndyrshme ose ka gjurmë djerse. Alternativeshtë alternativa më e thjeshtë pasi këndi i imazhit ose pozicioni i protagonistit nuk do të ketë rëndësi.
- Ndriçimi i ngritur i përparmë: Ideale për të theksuar zonën e vetullave, mollëzave dhe qafës. Linja chiaroscuro që kufizon kockën e mollëzës lehtëson shfaqjen e hollësisë dhe na jep një estetikë shumë më të rafinuar, edhe pse në çdo rast mund të theksohet ose zbutet me përdorimin e përbërjes. Përveç kësaj, zona e hijesuar e qafës do të na ndihmojë të përforcojmë idenë e tre-dimensionales dhe do ta sjellë fytyrën në një avion më afër kamerës. Nga ana tjetër, rimeli na siguron një shkallë të lartë të ekspresivitetit dhe rrit efektin e krijuar përmes përbërjes me hijet e syve. Struktura e përgjithshme e hijeve është plotësisht e ekuilibruar kështu që na ofron një koncept interesant. Kur burimi i dritës ballore ngrihet quhet "zeniti ballor".
- Ndriçimi anësor qendror: Falë kësaj, simetria në lojën e hijeve dhe kontrasteve zhduket. Njëra anë humbet në hije ndërsa tjetra dallohet dhe theksohet nga fuqia e dritës. Ky efekt do të na lejojë të favorizojmë një pamje shumë më të hollë, prandaj përdoret përgjithësisht për të holluar fytyrën. Por, për shkak se burimi i dritës është i vendosur në nivelin e fytyrës, një fushë e konsiderueshme e chiaroscuro shfaqet në faqen e kundërt që shumëfishohet nëse modeli gjithashtu ka një rictus të spikatur. Kjo fushë nuk është e favorshme për përbërjen tonë. Nëse modifikojmë këndin midis dritës dhe vetë fytyrës do të krijojmë variacione interesante. Nëse e rrisim atë, syri më i largët do të zhduket dukshëm midis zonave të hijes dhe nëse vazhdojmë ta hapim, do të vijë një pikë ku ne krijojmë simetri të pastër duke ndarë fytyrën në dy, një profil të hijëzuar dhe një të ndriçuar. Me këtë modalitet hija që projekton hunda është mjaft e jashtëzakonshme.
- Ndriçimi i ngritur anësor: Në këtë mënyrë, ne do të ruajmë karakteristikat e pranishme në modalitetin e mëparshëm dhe do të përcaktojmë një vijë nën faqen e kundërt që do të theksojë profilin dhe do të nxjerrë në pah dukshëm kockën e mollës, përveç kësaj, zonat e hutuara të chiaroscuro në rictus të fytyrës do të zhduken, duke na ofruar informata të shkëlqyera shprehëse. Një strukturë e trekëndëshit të përmbysur do të shfaqet gjithashtu në syrin e kundërt. Ky është ndoshta burimi më i përdorur për t'i dhënë një rol të rëndësishëm hijeve pa hequr dorë nga tiparet më ekspresive të modelit tonë.
- Mbush dritën: Duke filluar nga ndriçimi i mëparshëm, ne shtojmë një fokus tjetër mbështetës në zonën e kundërt me synimin për të zvogëluar hijet e krijuara nga drita kryesore, por ato nuk do të zhduken, por vetëm do të ulen në intensitet. Me këtë alternativë do të humbasim cilësinë për të stilizuar ose zbehur fytyrat pasi do të rimarrë karakterin e saj horizontal. Do të ishte mirë sikur të fillonim të përdorim një intensitet prej dy ndalesash më të ulët se drita kryesore. Ne duhet t'i kushtojmë vëmendje kur vendosim këndin e prerjes në këtë dritë të dytë, pasi një pozicion i keq do të ndikonte në theksimin e zonave të ndriçuara dhe ne mund të digjnim fotografinë tonë. Ky modalitet është më i natyrshmi, pasi është ai që zakonisht është i pranishëm më shpesh në jetën tonë të përditshme në kushte normale të ndriçimit.
Në pjesën e dytë të këtij udhëzimi do të shohim pesë pozicione të tjera që mund të jenë të dobishme për ju. Ka qenë e dobishme për ju? A keni ndonjë input?